Klassik

Der klassisch-moderne Komponist Arthur Honegger war auch einer der einflußreichsten Filmmusik-Komponisten der 20er und 30er Jahre, jedenfalls in Europa. Sein Soundtrack zu "Le Démon de l`Himalaya" ist eine echte Entdeckung.

Im kommenden Jahr steht die Klassikwelt ganz im Zeichen eines bedeutenden Jahrestags: Am 31. Mai jährt sich der Todestag Joseph Haydns zum 200. Mal. Anläßlich dessen wird einer der genialsten Komponisten aller Zeiten wieder in den Fokus rücken.

Carl Philipp Emanuel Bach, der bedeutendste der Bach-Söhne, war zu Lebzeiten sogar wesentlich berühmter als sein heute alles überstrahlender Vater. Seine "Lukas-Passion" zeigt deutlich dessen Erbe, aber auch einen ganz eigenen, leichteren Stil.

Das Oratorium "L`Enfance du Christ" steht zu Weihnachten regelmäßig auf den Spielplänen der großen Konzerthäuser. Es schildert die Geschichte der Flucht der heiligen Familie nach Ägypten in sehr schlichten, dabei aber höchst intensiven Tonbildern.

Zwölf Monate, zwölf bezaubernde kleine Klavierstücke, das ist Pjotr Tschaikowskys Zyklus "Die Jahreszeiten". Obwohl das Stück nur eine relativ simple Auftragsarbeit war, enthalten die Miniaturen alles, was Tschaikowsky an melodischem Charme zu bieten hat.

Antonio Bazzini war einer der verehrtesten Geigenvirtuosen seiner Zeit, für Jahrzehnte in ganz Europa ein hochberühmter Künstler mit fanatischen Anhängern, also das historische Äquivalent eines Popstars. Seine besten Stücke komponierte er selbst.

Aaron Copland war einer der originellsten und eigenwilligsten amerikanischen Komponisten seines Jahrhunderts. Seine von Folklore und Jazz beeinflußte Musik ist sehr rhythmisch, sehr klar - und hält sich meist innerhalb der Grenzen der Tonalität auf.

Von Johann Sebastian Bach stammt eine Menge unvergesslicher Barockmusik, die für Anlässe rund um Weihnachten komponiert wurde. Das "Weihnachtsoratorium" kennt jedes Kind, aber daneben gibt es noch viel mehr zu entdecken.

Händels Klaviermusik ist fast unbekannt - ein Grund mehr, sich damit zu beschäftigen, denn es gibt absolute Schätze zu entdecken. Seine "Suiten für Clavicembalo" stecken voller musikalischer Poesie, die in dieser Aufnahme bestens zur Geltung kommt.

Die Musik Igor Strawinskys war immer extrem modernistisch in ihren Ausdrucksmitteln. Das änderte sich im hohen Alter keineswegs. Im Gegenteil: Mit über 70 Jahren vollzog der Exilrusse den Schritt zur Zwölftonmusik.

Peter Cornelius war ein radikaler Verfechter der neuen Wege, die Richard Wagner und Franz Liszt in der Musik gegangen sind und einer der namhaftesten Epigonen dieser "neudeutschen" Kompositionsschule. "Der Barbier von Bagdad" ist sein bekanntestes Werk.

Rudolf Schock war einer der berühmtesten Tenöre der deutschen Nachkriegszeit. Und er war einer, der zwischen den musikalischen Welten wandeln konnte. In den historischen Aufnahmen dieser CD zeigt sich, wie vielfältig seine Talente waren.

Wie alle Zeitgenossen wähnte sich auch Franz Schubert ganz im mächtigen Schatten Beethovens stehend. Niemand hat damals begriffen, dass Schubert noch zu Beethovens Lebzeiten an einer Symphonie arbeitete, die den größten Werken des Meisters ebenbürtig war.

Ohne Zweifel ist Benjamin Brittens (1913-1976) "War Requiem" eine der wichtigsten Kompositionen der letzten 100 Jahre. Das Riesenwerk von 1961, ein Symbol der Versöhnung nach dem 2. Weltkrieg, schwingt sich in die Höhen von Bach, Mozart oder Brahms auf.

Franz Schubert und Friedrich von Schiller waren Brüder im Geiste, beide Schöpfer und zugleich auch Vollender der deutschen Romantik in ihren jeweiligen Kunstrichtungen. Entsprechend bedeutend sind viele von Schuberts Schiller-Vertonungen.

Auch nach dem zweiten Weltkrieg, als die meisten Komponisten sich der Zwölfton-Ideologie verschrieben, konnte man auf dem Fundament der Tonalität noch hochinteressante Orchestermusik komponieren, wie die Werke Reinhard Schwarz-Schillings beweisen.

Spanische Gitarrenmusik kennt man, aber Gitarrenmusik von Einojuhani Rautavaara? Die vorliegende CD bietet ein breites Spektrum der Gitarrenmusik der letzten zweihundert Jahre an, das so manche Überraschung bereithält.

Joseph Haydn war kein ausgewiesener Spezialist für solistische Orchesterkonzerte. Vermutlich herrschte an dem Hof, dem er diente, einfach kein Bedarf für diese Gattung. Trotzdem zeigen die wenigen existierenden Werke Haydns ganzen Einfallsreichtum.

G. F. Händel (1685-1759) war ein deutsch-englischer Barockkomponist, der es vor allem mit seinen 40 Opern und 25 Oratorien schon zu Lebzeiten zu europaweiter Bedeutung brachte. Ob seine "Semele" Oper oder Oratorium ist, daran scheiden sich die Geister.

In einer extrem stimmungsvoll musizierten und großartig gesungenen Fassung präsentiert der russische Dirigent Semyon Bychkov eine Liveaufführung von Giuseppe Verdis existenzialistisch-gewaltiger "Messa da Requiem".